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MUSICAGE – música
R$ 82,00
Este é o terceiro e último livro da série Musicage. O original saiu em um único volume, mas no Brasil optamos por dividir os temas seguindo a organização da edição original. Musicage – Palavras foi o livro que inaugurou a Numa, e não por acaso: John Cage é uma das nossas grandes inspirações. O segundo livro da série é Musicage – Artes visuais.
As conversas reunidas nos três livros aconteceram já no final da vida do artista. O primeiro volume apresenta os mesósticos de Cage e traz um longo texto de Joan Retallack, que acompanhou de perto, por muitos anos, seus processos inventivos.
E aqui Musicage – Música, talvez o mais esperado dos três, por tratar do assunto que guiou Cage desde o início de sua trajetória. Neste livro vemos a força inventiva e singular de seu pensamento desde a maturidade, e acompanhamos o modo como até três semanas antes de morrer, às vésperas de completar oitenta anos, ele continuava trabalhando intensamente e levantando questões que ainda hoje persistem, tanto na esfera artística quanto pessoal, indissociáveis para ele.
Joan Retallack é poeta, crítica, biógrafa e estudiosa multidisciplinar americana. Ela é a professora de Humanidades no Bard College, onde ministra cursos de poética, poética e tradições experimentais nas artes. Retallack dirigiu o Programa de Linguagem e Pensamento da Bard por dez anos e atualmente está participando do desenvolvimento de um Programa de Pensamento e Língua Árabe na Universidade Al-Quds, a universidade palestina em Jerusalém. Retallack leu e interpretou sua poesia, deu palestras e participou de conferências, festivais e residências convidadas no Canadá, Inglaterra, França, Espanha, Portugal, Itália, Alemanha, Suécia, Rússia, Hungria e República Tcheca. Seu trabalho foi traduzido para seis idiomas. Em 2009, ela proferiu a Judith E. Wilson Poetics Lecture na Universidade de Cambridge, que organizou uma conferência de dois dias sobre seu trabalho. Seus interesses em poética incluem polilingualismo, ecopoética e a poética da alteridade.
John Cage é compositor de vanguarda americano cujas composições inventivas e ideias pouco ortodoxas influenciaram profundamente a música de meados do século XX. Entre as obras mais conhecidas de Cage estão 4′33 ″ (Four Minutes and Thirty-three Seconds, 1952), uma peça em que o artista ou performers permanecem totalmente silenciosos no palco por esse período de tempo (embora a quantidade de tempo seja deixada para o determinação do intérprete); Imaginary Landscape No. 4 (1951), para 12 rádios sintonizados aleatoriamente, 24 performers e maestro; as Sonatas e Interlúdios (1946–48) para piano preparado; Fontana Mix (1958), peça baseada em uma série de cartas transparentes programadas que, quando sobrepostas, fornecem um gráfico para a seleção aleatória de sons eletrônicos; Cheap Imitation (1969), uma “impressão” da música de Erik Satie; e Roaratorio (1979), uma composição eletrônica que utiliza milhares de palavras encontradas no romance Finnegans Wake de James Joyce. Cage publicou vários livros, incluindo Silence: Lectures and Writings (1961) e M: Writings ’67 –’72 (1973). Sua influência se estendeu a compositores consagrados como Earle Brown, Lejaren Hiller, Morton Feldman e Christian Wolff. De forma mais ampla, seu trabalho foi reconhecido como significativo no desenvolvimento de tradições que vão desde a música minimalista e eletrônica até a arte performática.